
Η ΤΕΧΝΗ ΩΣ ΠΟΡΕΙΑ ΜΑΘΗΤΕΙΑΣ
εγγραφεσ
Για τα ατομικά μαθήματα δεν απαιτείται διαδικασία εγγραφής σε συγκεκριμένη περίοδο.
Η ημερομηνία έναρξης ορίζεται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
Γλώσσα Διδασκαλίας: Ελληνικά
Ηλικίες: 15 ετών και άνω
Μέγιστος αριθμός ατόμων ανά συνεδρία: 1
ΔΙΑΘΕΣΙΜΕΣ ΜΕΡΕΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ
Η ημέρα, η ώρα και η συχνότητα των μαθημάτων ορίζονται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ / ΔΙΔΑΚΤΡΑ
2,5 ώρες συνεδρία / €80
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παρακολουθούν μάθημα 1 φορά την εβδομάδα και εφόσον το επιθυμούν, να συνδυάσουν τη συμμετοχή τους με θέσεις σε άλλα μαθήματα μέσα στην εβδομάδα.
Τα δίδακτρα προσαρμόζονται ανάλογα με τη συχνότητα συμμετοχής.
Η θέση δεσμεύεται για τη συγκεκριμένη ημέρα και ώρα.
Τα ιδιαίτερα μαθήματα τέχνης δίνουν τη δυνατότητα στον μαθητή να δουλέψει με μεγαλύτερη συγκέντρωση και να προχωρήσει με ρυθμό που ανταποκρίνεται στις πραγματικές του ανάγκες. Το περιεχόμενο διαμορφώνεται ανάλογα με το επίπεδο, την εμπειρία και τις επιδιώξεις του, καλύπτοντας βασικά πεδία όπως το σχέδιο από παρατήρηση, οι τονικές σχέσεις, η σύνθεση, το χρώμα και η συνολική ανάπτυξη της εικόνας.
Η συνεχής επαφή με τον εκπαιδευτή επιτρέπει να εντοπίζονται γρήγορα τα σημεία που χρειάζονται περισσότερη δουλειά αλλά και όσα μπορούν να εξελιχθούν περαιτέρω. Μέσα από ζωντανές επιδείξεις ο μαθητής βλέπει πώς εφαρμόζονται στην πράξη οι τεχνικές και οι μέθοδοι που μελετά ενώ οι διορθώσεις συνδέονται άμεσα με τη δική του εργασία. Με αυτόν τον τρόπο δεν βελτιώνει μόνο το αποτέλεσμα αλλά κατανοεί βαθύτερα τον τρόπο με τον οποίο προχωρά ένα έργο.
Οι ασκήσεις και οι θεματικές επιλέγονται ανάλογα με την κατεύθυνση που ενδιαφέρει περισσότερο τον συμμετέχοντα. Μπορούν να επικεντρωθούν στο πορτρέτο, την ανθρώπινη φιγούρα, τη νεκρή φύση, το τοπίο ή σε μια συγκεκριμένη ζωγραφική προσέγγιση, χωρίς να ακολουθείται υποχρεωτικά μια γενική και προκαθορισμένη σειρά.
Παράλληλα, παρουσιάζονται διαφορετικοί τρόποι ερμηνείας του θέματος και επιλεγμένα παραδείγματα από την ιστορία και τη σύγχρονη αναπαραστατική τέχνη. Η επαφή αυτή εμπλουτίζει την αντίληψη του μαθητή και τον βοηθά να αναγνωρίζει σταδιακά τις επιλογές που ταιριάζουν περισσότερο στον τρόπο με τον οποίο θέλει να εκφράζεται.
Βασικά υλικά, όπως μολύβι, σβηστήρι και απλό χαρτί, παρέχονται από το εργαστήρι. Πιο εξειδικευμένα υλικά αγοράζονται από τους μαθητές μόνο όταν χρειαστεί.

Η ΣΗΜΑΣΙΑ ΤΗΣ ΕΞΑΤΟΜΙΚΕΥΜΕΝΗΣ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑΣ
Κάθε μαθητής έχει τον δικό του τρόπο να αντιλαμβάνεται και να προσεγγίζει την τέχνη. Στα ιδιαίτερα μαθήματα υπάρχει ο χρόνος να ληφθούν υπόψη οι ανάγκες, οι δυνατότητες και ο ρυθμός του χωρίς να χρειάζεται να προσαρμοστεί σε μια κοινή κατεύθυνση για όλους. Το περιεχόμενο οργανώνεται σύμφωνα με όσα χρειάζεται να κατανοήσει ή να αναπτύξει περισσότερο, προσφέροντας πιο σταθερή εξέλιξη και καλύτερη αίσθηση κατεύθυνσης. Παράλληλα έχει την ευκαιρία να εξετάζει το αντικείμενο σε μεγαλύτερο βάθος και να αποκτά πιο ουσιαστική σχέση με τη δουλειά του.
ΑΝΑΛΥΤΙΚΗ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΠΟΡΕΙΑΣ
Μια πιο στοχευμένη προσέγγιση της ύλης, της πρακτικής και της καλλιτεχνικής εξέλιξης
Στο ιδιαίτερο μάθημα δεν υπάρχει μια ενιαία διαδρομή που πρέπει να ακολουθηθεί από την αρχή έως το τέλος. Η επιλογή των θεμάτων γίνεται ανάλογα με το τι χρειάζεται να δουλευτεί κάθε περίοδο, είτε πρόκειται για σχέδιο από παρατήρηση, χρώμα, σύνθεση, φόρμα ή ανάπτυξη ενός συγκεκριμένου έργου. Οι ενότητες των Ελεύθερων Μαθημάτων Τέχνης λειτουργούν ως βάση αλλά αξιοποιούνται επιλεκτικά και με διαφορετική σειρά.
Η ατομική συνάντηση επιτρέπει να εξετάζεται η εργασία τη στιγμή που διαμορφώνεται. Ένα λανθασμένο σχέδιο, μια αδύναμη τονική σχέση ή μια επιλογή που δεν υποστηρίζει τη σύνθεση μπορούν να αναλυθούν αμέσως πριν επηρεάσουν το σύνολο. Ο μαθητής δεν λαμβάνει απλώς μια διόρθωση αλλά βλέπει πώς προκύπτει το πρόβλημα και με ποιον τρόπο μπορεί να το αντιμετωπίσει.
Με τον καιρό, η συνεχής αυτή ανάλυση αλλάζει τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζεται το έργο. Οι αποφάσεις γίνονται πιο μελετημένες, η εργασία αποκτά καλύτερη συνοχή και ο μαθητής αρχίζει να βασίζεται περισσότερο στη δική του κρίση. Το ιδιαίτερο μάθημα λειτουργεί επομένως ως μια πρακτική διαδικασία μέσα από την οποία καλλιεργείται η ικανότητα να διορθώνει και να ολοκληρώνει ένα έργο με μεγαλύτερο έλεγχο.

ΚΥΡΙΟΣ ΑΞΟΝΑΣ ΤΩΝ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ
Το θέμα και οι τρόποι εικαστικής προσέγγισης του
Στην ατομική διδασκαλία η προσοχή δεν περιορίζεται στην εκτέλεση μιας εικόνας. Πριν επιλεγούν τα υλικά, η τεχνική ή ο τρόπος απόδοσης χρειάζεται να γίνει κατανοητό το ίδιο το θέμα: τι παρατηρούμε, ποια στοιχεία κατά τη γνώμη μας το χαρακτηρίζουν και τι αξίζει να αναδειχθεί μέσα στο έργο.
Ένα πορτρέτο, μια νεκρή φύση ή ένα τοπίο δεν αντιμετωπίζονται με την ίδια λογική. Κάθε θεματολογία περιλαμβάνει διαφορετικές σχέσεις, απαιτήσεις και εκφραστικές δυνατότητες. Η μελέτη στρέφεται όχι μόνο στη μορφή των αντικειμένων αλλά και στον χαρακτήρα του αποτελέσματος και στο νόημα που μπορεί να αποκτήσει η εικόνα.
Το ίδιο θέμα μπορεί να παρουσιαστεί με έμφαση στο σχέδιο, στην υφή, στους όγκους, στις τονικές σχέσεις, στο χρώμα ή στην έκφραση. Μπορεί να αποδοθεί με ρεαλιστικό, ατμοσφαιρικό, αφαιρετικό ή περισσότερο ερμηνευτικό τρόπο. Οι επιλογές αυτές δεν γίνονται τυχαία, συνδέονται με την πρόθεση του δημιουργού και με το στοιχείο που θέλει να επικοινωνήσει στον θεατή.
Το ιδιαίτερο μάθημα προσφέρει τον χρόνο για να εξεταστούν αυτές οι δυνατότητες και να δοκιμαστούν διαφορετικές κατευθύνσεις. Η τεχνική παραμένει σημαντική αλλά αποκτά μεγαλύτερη αξία όταν υπηρετεί μια συγκεκριμένη ιδέα. Μέσα από αυτή τη σύνδεση, ο μαθητής αρχίζει να αντιλαμβάνεται το έργο όχι ως απλή απόδοση ενός θέματος αλλά ως αποτέλεσμα επιλογών και εικαστικής σκέψης.
.jpg)
ΣΧΕΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

Τα ιδιαίτερα μαθήματα τέχνης δίνουν τη δυνατότητα στον μαθητή να δουλέψει με μεγαλύτερη συγκέντρωση και να προχωρήσει με ρυθμό που ανταποκρίνεται στις πραγματικές του ανάγκες. Το περιεχόμενο διαμορφώνεται ανάλογα με το επίπεδο, την εμπειρία και τις επιδιώξεις του, καλύπτοντας βασικά πεδία όπως το σχέδιο από παρατήρηση, οι τονικές σχέσεις, η σύνθεση, το χρώμα και η συνολική ανάπτυξη της εικόνας.
Η συνεχής επαφή με τον εκπαιδευτή επιτρέπει να εντοπίζονται γρήγορα τα σημεία που χρειάζονται περισσότερη δουλειά αλλά και όσα μπορούν να εξελιχθούν περαιτέρω. Μέσα από ζωντανές επιδείξεις ο μαθητής βλέπει πώς εφαρμόζονται στην πράξη οι τεχνικές και οι μέθοδοι που μελετά ενώ οι διορθώσεις συνδέονται άμεσα με τη δική του εργασία. Με αυτόν τον τρόπο δεν βελτιώνει μόνο το αποτέλεσμα αλλά κατανοεί βαθύτερα τον τρόπο με τον οποίο προχωρά ένα έργο.
Οι ασκήσεις και οι θεματικές επιλέγονται ανάλογα με την κατεύθυνση που ενδιαφέρει περισσότερο τον συμμετέχοντα. Μπορούν να επικεντρωθούν στο πορτρέτο, την ανθρώπινη φιγούρα, τη νεκρή φύση, το τοπίο ή σε μια συγκεκριμένη ζωγραφική προσέγγιση, χωρίς να ακολουθείται υποχρεωτικά μια γενική και προκαθορισμένη σειρά.
Παράλληλα, παρουσιάζονται διαφορετικοί τρόποι ερμηνείας του θέματος και επιλεγμένα παραδείγματα από την ιστορία και τη σύγχρονη αναπαραστατική τέχνη. Η επαφή αυτή εμπλουτίζει την αντίληψη του μαθητή και τον βοηθά να αναγνωρίζει σταδιακά τις επιλογές που ταιριάζουν περισσότερο στον τρόπο με τον οποίο θέλει να εκφράζεται.
Η ΤΕΧΝΗ ΩΣ ΠΟΡΕΙΑ ΜΑΘΗΤΕΙΑΣ
ΕΓΓΡΑΦΕΣ
Για τα ατομικά μαθήματα δεν απαιτείται διαδικασία εγγραφής σε συγκεκριμένη περίοδο.
Η ημερομηνία έναρξης ορίζεται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
Γλώσσα Διδασκαλίας: Ελληνικά
Ηλικίες: 15 ετών και άνω
Μέγιστος αριθμός ατόμων ανά συνεδρία: 1
ΔΙΑΘΕΣΙΜΕΣ ΜΕΡΕΣ ΜΑΘΗΜΑΤA
Η ημέρα, η ώρα και η συχνότητα των μαθημάτων ορίζονται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ / ΔΙΔΑΚΤΡΑ
2,5 ώρες συνεδρία / €80
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παρακολουθούν μάθημα 1 φορά την εβδομάδα και εφόσον το επιθυμούν, να συνδυάσουν τη συμμετοχή τους με θέσεις σε άλλα μαθήματα μέσα στην εβδομάδα.
Τα δίδακτρα προσαρμόζονται ανάλογα με τη συχνότητα συμμετοχής.
Η θέση δεσμεύεται για τη συγκεκριμένη ημέρα και ώρα.
Βασικά υλικά, όπως μολύβι, σβηστήρι και απλό χαρτί, παρέχονται από το εργαστήρι. Πιο εξειδικευμένα υλικά αγοράζονται από τους μαθητές μόνο όταν χρειαστεί.

Η σημασIα της ΕξατομικευμEνης ΔιδασκαλIας
Κάθε μαθητής έχει τον δικό του τρόπο να αντιλαμβάνεται και να προσεγγίζει την τέχνη. Στα ιδιαίτερα μαθήματα υπάρχει ο χρόνος να ληφθούν υπόψη οι ανάγκες, οι δυνατότητες και ο ρυθμός του χωρίς να χρειάζεται να προσαρμοστεί σε μια κοινή κατεύθυνση για όλους. Το περιεχόμενο οργανώνεται σύμφωνα με όσα χρειάζεται να κατανοήσει ή να αναπτύξει περισσότερο, προσφέροντας πιο σταθερή εξέλιξη και καλύτερη αίσθηση κατεύθυνσης. Παράλληλα έχει την ευκαιρία να εξετάζει το αντικείμενο σε μεγαλύτερο βάθος και να αποκτά πιο ουσιαστική σχέση με τη δουλειά του.















