
ΣΠΟΥΔΗ ΣΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΙΚΟΝΑ
εγγραφεσ
Για τα ατομικά μαθήματα δεν απαιτείται διαδικασία εγγραφής σε συγκεκριμένη περίοδο.
Η ημερομηνία έναρξης ορίζεται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
Γλώσσα Διδασκαλίας: Ελληνικά
Ηλικίες: 15 ετών και άνω
Μέγιστος αριθμός ατόμων ανά συνεδρία: 1
ΔΙΑΘΕΣΙΜΕΣ ΜΕΡΕΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ
Η ημέρα, η ώρα και η συχνότητα των μαθημάτων ορίζονται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ / ΔΙΔΑΚΤΡΑ
2,5 ώρες συνεδρία / €80
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παρακολουθούν μάθημα 1 φορά την εβδομάδα και, εφόσον το επιθυμούν, να συνδυάσουν τη συμμετοχή τους με θέσεις σε άλλα μαθήματα μέσα στην εβδομάδα.
Τα δίδακτρα προσαρμόζονται ανάλογα με τη συχνότητα συμμετοχής.
Η θέση δεσμεύεται για τη συγκεκριμένη ημέρα και ώρα.
Τα ατομικά μαθήματα Ψηφιακής Τέχνης απευθύνονται σε όσους θέλουν να γνωρίσουν σε βάθος τον τρόπο με τον οποίο δημιουργείται μια ψηφιακή εικόνα. Η εκμάθηση του προγράμματος και του εξοπλισμού αποτελεί μόνο ένα μέρος της διδασκαλίας. Το μεγαλύτερο βάρος δίνεται στην ανάπτυξη μιας ιδέας, από τα πρώτα προσχέδια μέχρι τη διαμόρφωση και την τελική επεξεργασία του έργου.
Το ψηφιακό περιβάλλον επιτρέπει αλλαγές, δοκιμές και διαφορετικές εκδοχές της ίδιας εικόνας. Ο μαθητής μαθαίνει να αξιοποιεί αυτές τις δυνατότητες με πρόθεση αποφασίζοντας ποια στοιχεία χρειάζονται έμφαση, ποια μπορούν να αφαιρεθούν και πώς η σύνθεση μπορεί να οργανώσει πιο αποτελεσματικά την ανάγνωση του έργου.
Κατά τη διάρκεια του μαθήματος πραγματοποιούνται επιδείξεις, αναλύονται συγκεκριμένα παραδείγματα και γίνονται διορθώσεις επάνω στην εργασία του μαθητή. Η καθοδήγηση ακολουθεί την εξέλιξη κάθε έργου και επικεντρώνεται στα σημεία που χρειάζονται περισσότερη προσοχή με στόχο οι αλλαγές να γίνονται με κατανόηση και όχι απλώς για να βελτιωθεί επιφανειακά το αποτέλεσμα.
Με τον χρόνο η χρήση των ψηφιακών εργαλείων γίνεται πιο άμεση και υπηρετεί καλύτερα την εικαστική πρόθεση. Ο μαθητής αποκτά μεγαλύτερο έλεγχο στις αποφάσεις του και συνδυάζει τεχνική γνώση και φαντασία για τη δημιουργία εικόνων με πιο ολοκληρωμένο αποτέλεσμα και ξεκάθαρη κατεύθυνση.
Το μάθημα πραγματοποιείται σε υπολογιστή με τη χρήση του Adobe Photoshop αξιοποιώντας τον διαθέσιμο εξοπλισμό του στούντιο αποκλειστικά κατά τη διάρκεια της διδασκαλίας.
Για εξάσκηση ή συνέχιση της εργασίας εκτός μαθήματος, ο μαθητής θα πρέπει να διαθέτει τον απαραίτητο προσωπικό εξοπλισμό και το αντίστοιχο λογισμικό.
Εναλλακτικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν προγράμματα όπως τα Krita, Rebelle, Clip Studio Paint και Procreate. Ωστόσο, ορισμένες λειτουργίες και μέθοδοι που εντάσσονται στη διδασκαλία είναι διαθέσιμες αποκλειστικά στο Adobe Photoshop.

Η ΔΥΝΑΜΗ
ΤΗΣ ΨΗΦΙΑΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ
Η ψηφιακή ζωγραφική διευρύνει τις δυνατότητες δημιουργίας, επιτρέποντας τη φυσική μετάβαση από το σχέδιο στο χρώμα, την ατμόσφαιρα και την περαιτέρω επεξεργασία της εικόνας. Μπορεί να υποστηρίξει τόσο μια αυστηρή και λεπτομερή προσέγγιση όσο και μια πιο ελεύθερη και πειραματική ερμηνεία δίνοντας χώρο για αμέτρητα διαφορετικά αποτελέσματα, προσωπικές αναζητήσεις και νέους τρόπους οπτικής έκφρασης.
ΣΤΟΧΕΥΜΕΝΗ ΕΞΕΛΙΞΗ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΙΔΙΩΤΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ
Στοχευμένη διδασκαλία για πιο άμεση τεχνική κατάρτιση και καλλιτεχνική πρόοδο
Οι βασικές θεματικές των Ατομικών Μαθημάτων Ψηφιακής Τέχνης προέρχονται από τον ίδιο εκπαιδευτικό κορμό με τα Ελεύθερα Μαθήματα Ψηφιακής Τέχνης. Στην ατομική διδασκαλία όμως, κάθε ενότητα μπορεί να εξεταστεί πιο προσεκτικά και να προσαρμοστεί άμεσα στις ανάγκες και στα ενδιαφέροντα του μαθητή.
Το περιεχόμενο δεν χρειάζεται να καλύπτει ολόκληρη την ύλη με μια προκαθορισμένη σειρά. Η προσοχή στρέφεται στα σημεία που χρειάζονται περισσότερη δουλειά ή σε ένα συγκεκριμένο αντικείμενο που ο μαθητής θέλει να αναπτύξει. Ο ρυθμός και η κατεύθυνση καθορίζονται ανάλογα με το επίπεδο και τον σκοπό της συμμετοχής, χωρίς να αφιερώνεται χρόνος σε ενότητες που έχουν ήδη κατακτηθεί.
Οι θεματολογίες μπορεί να περιλαμβάνουν σχεδιασμό χαρακτήρων, φανταστικά περιβάλλοντα, ψηφιακή ζωγραφική, εικονογράφηση, concept art και δημιουργία εικόνων με διαφορετικό ύφος. Κάθε πεδίο αναλύεται στον βαθμό που χρειάζεται με σκοπό ο μαθητής να κατανοεί καλύτερα τη διαδικασία και να εξασκείται σε δεξιότητες που σχετίζονται άμεσα με τις επιδιώξεις του.
Η άμεση επαφή με τον εκπαιδευτή επιτρέπει τον γρήγορο εντοπισμό των δυσκολιών και τη λεπτομερέστερη εξέταση της εργασίας. Οι διορθώσεις γίνονται πάνω στο συγκεκριμένο έργο, ενώ το επόμενο βήμα καθορίζεται με βάση όσα έχουν ήδη κατανοηθεί. Το μάθημα αποκτά έτσι πιο ουσιαστική συνέχεια και παραμένει επικεντρωμένο σε αυτό που χρειάζεται πραγματικά ο μαθητής.

ΚΥΡΙΟΣ ΑΞΟΝΑΣ ΤΩΝ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ
Ολοκληρωμένες εικόνες με νόημα και συνοχή - Από την κατανόηση της διαδικασίας στη δημιουργία ώριμου έργου
Μέσα από την ατομική διδασκαλία ο μαθητής προχωρά σταδιακά στη δημιουργία ολοκληρωμένων έργων και γνωρίζει σε μεγαλύτερο βάθος τις δυνατότητες του ψηφιακού μέσου. Η εργασία δεν βασίζεται σε έτοιμα brushes, φίλτρα ή εφέ αλλά στην προσεκτική ανάπτυξη της εικόνας, από το πρώτο προσχέδιο και τη σύνθεση μέχρι το χρώμα, τον φωτισμό και την τελική επεξεργασία. Οι αλλαγές και οι δοκιμές αποτελούν μέρος της διαδικασίας, αρκεί κάθε απόφαση να υπηρετεί την κεντρική ιδέα και να διατηρεί τη συνοχή του έργου.
Τα ψηφιακά εργαλεία αντιμετωπίζονται ως μέσα που υποστηρίζουν τη δημιουργία και όχι ως εύκολες λύσεις. Τα layers, τα adjustment layers, τα mask, τα selection tools κ.ά. βοηθούν στην καλύτερη οργάνωση, στη σύγκριση διαφορετικών εκδοχών και στην επεξεργασία συγκεκριμένων περιοχών χωρίς να αλλοιώνεται το σύνολο. Ο μαθητής μαθαίνει πότε και γιατί χρειάζεται να χρησιμοποιήσει κάθε λειτουργία διατηρώντας σταθερή τη σχεδιαστική βάση της εικόνας.
Σημαντικό μέρος του μαθήματος είναι και η σωστή διαχείριση της εξέλιξης του ψηφιακού έργου. Ο μαθητής οργανώνει τα επιμέρους στοιχεία, διατηρεί καθαρή τη δομή των layers και μπορεί να επιστρέφει εύκολα σε προηγούμενα στάδια όταν χρειάζονται αλλαγές. Η εργασία γίνεται έτσι πιο ελεγχόμενη και υπάρχει μεγαλύτερη ελευθερία για αλλαγές ή διορθώσεις.
Με την πάροδο του χρόνου, αποκτά έναν πιο σταθερό τρόπο δουλειάς, από την αρχική σύλληψη μέχρι την ολοκλήρωση της εικόνας. Μαθαίνει να χειρίζεται τις λεπτομέρειες, να ελέγχει τις χρωματικές και τονικές σχέσεις και να προσαρμόζει το αποτέλεσμα ανάλογα με τη χρήση του όπως ένα portfolio, μια εικονογράφηση, μια αφίσα ή ένα artbook. Ζητούμενο είναι να μπορεί να αξιοποιεί το ψηφιακό μέσο με έλεγχο και ξεκάθαρη εικαστική πρόθεση.
.jpg)
ΣΧΕΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

Τα ατομικά μαθήματα Ψηφιακής Τέχνης απευθύνονται σε όσους θέλουν να γνωρίσουν σε βάθος τον τρόπο με τον οποίο δημιουργείται μια ψηφιακή εικόνα. Η εκμάθηση του προγράμματος και του εξοπλισμού αποτελεί μόνο ένα μέρος της διδασκαλίας. Το μεγαλύτερο βάρος δίνεται στην ανάπτυξη μιας ιδέας, από τα πρώτα προσχέδια μέχρι τη διαμόρφωση και την τελική επεξεργασία του έργου.
Το ψηφιακό περιβάλλον επιτρέπει αλλαγές, δοκιμές και διαφορετικές εκδοχές της ίδιας εικόνας. Ο μαθητής μαθαίνει να αξιοποιεί αυτές τις δυνατότητες με πρόθεση αποφασίζοντας ποια στοιχεία χρειάζονται έμφαση, ποια μπορούν να αφαιρεθούν και πώς η σύνθεση μπορεί να οργανώσει πιο αποτελεσματικά την ανάγνωση του έργου.
Κατά τη διάρκεια του μαθήματος πραγματοποιούνται επιδείξεις, αναλύονται συγκεκριμένα παραδείγματα και γίνονται διορθώσεις επάνω στην εργασία του μαθητή. Η καθοδήγηση ακολουθεί την εξέλιξη κάθε έργου και επικεντρώνεται στα σημεία που χρειάζονται περισσότερη προσοχή με στόχο οι αλλαγές να γίνονται με κατανόηση και όχι απλώς για να βελτιωθεί επιφανειακά το αποτέλεσμα.
Με τον χρόνο η χρήση των ψηφιακών εργαλείων γίνεται πιο άμεση και υπηρετεί καλύτερα την εικαστική πρόθεση. Ο μαθητής αποκτά μεγαλύτερο έλεγχο στις αποφάσεις του και συνδυάζει τεχνική γνώση και φαντασία για τη δημιουργία εικόνων με πιο ολοκληρωμένο αποτέλεσμα και ξεκάθαρη κατεύθυνση.
ΣΠΟΥΔΗ ΣΤΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΙΚΟΝΑ
ΕΓΓΡΑΦΕΣ
Για τα ατομικά μαθήματα δεν απαιτείται διαδικασία εγγραφής σε συγκεκριμένη περίοδο.
Η ημερομηνία έναρξης ορίζεται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
Γλώσσα Διδασκαλίας: Ελληνικά
Ηλικίες: 15 ετών και άνω
Μέγιστος αριθμός ατόμων ανά συνεδρία: 1
ΔΙΑΘΕΣΙΜΕΣ ΜΕΡΕΣ ΜΑΘΗΜΑΤA
Η ημέρα, η ώρα και η συχνότητα των μαθημάτων ορίζονται κατόπιν συνεννόησης με τον εκπαιδευτή.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ / ΔΙΔΑΚΤΡΑ
2,5 ώρες συνεδρία / €80
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παρακολουθούν μάθημα 1 φορά την εβδομάδα και, εφόσον το επιθυμούν, να συνδυάσουν τη συμμετοχή τους με θέσεις σε άλλα μαθήματα μέσα στην εβδομάδα.
Τα δίδακτρα προσαρμόζονται ανάλογα με τη συχνότητα συμμετοχής.
Η θέση δεσμεύεται για τη συγκεκριμένη ημέρα και ώρα.
Το μάθημα πραγματοποιείται σε υπολογιστή με τη χρήση του Adobe Photoshop αξιοποιώντας τον διαθέσιμο εξοπλισμό του στούντιο αποκλειστικά κατά τη διάρκεια της διδασκαλίας.
Για εξάσκηση ή συνέχιση της εργασίας εκτός μαθήματος, ο μαθητής θα πρέπει να διαθέτει τον απαραίτητο προσωπικό εξοπλισμό και το αντίστοιχο λογισμικό.
Εναλλακτικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν προγράμματα όπως τα Krita, Rebelle, Clip Studio Paint και Procreate. Ωστόσο, ορισμένες λειτουργίες και μέθοδοι που εντάσσονται στη διδασκαλία είναι διαθέσιμες αποκλειστικά στο Adobe Photoshop.

Η ΔΥΝΑΜΗ ΤΗΣ ΨΗΦΙΑΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ
Η ψηφιακή ζωγραφική διευρύνει τις δυνατότητες δημιουργίας, επιτρέποντας τη φυσική μετάβαση από το σχέδιο στο χρώμα, την ατμόσφαιρα και την περαιτέρω επεξεργασία της εικόνας. Μπορεί να υποστηρίξει τόσο μια αυστηρή και λεπτομερή προσέγγιση όσο και μια πιο ελεύθερη και πειραματική ερμηνεία δίνοντας χώρο για αμέτρητα διαφορετικά αποτελέσματα, προσωπικές αναζητήσεις και νέους τρόπους οπτικής έκφρασης.















